这位导演以后又将西尔玛·拉格洛夫的长篇小说《达莱卡利地区的耶路撒冷》拍成电影,他为了达到艺术的目的,采取了"分集"影片的形式。他用这种方法完成了3部长片,即:《祖先的声音》(分为两个时代)和《破碎的表》。在这以后,分集影片就告中断。直到五年以后,才由古斯塔夫·莫兰德尔继续拍了《该死的人们》一片,但他的才能远不能和斯约史特洛姆相比。
斯约史特洛姆继《圣多弥僧院》(根据格里尔帕策的原作改编)和《萨姆埃尔师傅》两片之后摄制的《鬼车魅影》虽是他最著名的一部影片,却不是他最完美的作品,因为这部影片的题材显然非常陈腐。实际上,《鬼车魅影》一片成功的主要因素是由于摄影师尤利乌斯·强逊采用了迭印的方法。梅里爱过去所用的"幽灵照相"方法,在这部影片里第一次被广泛地采用。不可捉摸地疯狂地在大雾弥漫的道路上和海浪上奔驰的鬼车,始终是片中一个吸引人的主题。可是,当迭印方法被用于表现带有摄影棚气味的墓地时,就显得令人讨厌了。
影片里出现了这样一些镜头:鬼车夫寻找一个在圣西尔维斯特节晚上犯罪而被处死的人,来接替他的工作;一个虔诚而患肺结核病的处女不自觉地爱上了一个中年的酒鬼;救世军吹吹打打来吸引人们听它讲述解除人类痛苦的大道理,以及作者对酒店和经常光顾酒店的人们的谴责,这些杂乱地堆积在一起的镜头,使人很难忍受。可是斯约史特洛姆却巧妙地利用剧情,运用了连续叙述的方法,使他能象在《工程师勒贝尔的奇遇》一片中那样,脱离时间的顺序,通过三四个不同见证人的叙述来描写同一故事。
《鬼车魅影》一片由于被检查机关剪去一些镜头,因而使人看了感到有些地方不大协调,但最优美的片断还是保留了下来。例如:在夏天河滨上举行的那个野餐会的欢乐景象;贫民窟的狭巷和低矮的房屋;被虐待的妻子带着悲戚的神情缓步走下那个木制的楼梯;喝醉酒的丈夫狂暴地把门打坏等等。尽管有这些优美的片断,情节沉闷的《鬼车魅影》仍不能称为一部杰作,而只能说它是一部反映某一时代的趣味和缺点的作品。
在影片《火的考验》里,斯约史特洛姆以更浓厚的神秘气氛,长篇地描写一个巫妖的故事,这部影片和二十年后德莱叶摄制的《愤怒的日子》有颇多相同之点。斯约史特洛姆在摄制此片以后,又醉心于低级趣味的外国文学,根据皮埃尔·弗隆台的原作拍了一部《被包围的房子》。在这部影片失败以后,他就离开了瑞典。
斯约史特洛姆以他稍嫌呆板的才能、雄伟的魄力和男子气概,给予观众以深刻的印象。这些特征在他的导演技术上,要比在他的稍带舞台气味的演技上,表现得更为显著。
斯蒂勒是一个感情丰富、修养很高、同时又易受别人影响、几乎带有女性那样温柔的人。但他常以完美的造型方法,使他的作品带上一种高度浓厚的诗意。
他最初导演的影片受丹麦电影的影响很大,例如在他导演的闹剧《黑色面具》里,表现一个妖妇的《一个女人的魔力》里,及《现代女权运动者》和充满幻想的《迭普斯夫人》等影片里,都可看到这种影响。在斯蒂勒第一部杰作、以某大歌剧院后台为背景的影片《伏罗》里,也看到这种影响。斯蒂勒在试拍了两部由斯约史特洛姆主演的描写心理的轻松喜剧片(即《托马斯·格拉尔最好的影片》和《他第一个婴儿》)以后,又根据西尔玛·拉格洛夫的原作,拍了一部对他来说是已达到最高峰的影片《阿尔纳的宝藏》。在这部影片里,风雪、冬景和冻结在冰块里的船只占着主要的地位。斯蒂勒比他的老师斯约史特洛姆更善于利用背景,使其成为"叙述故事的积极因素之一,在整个剧情中占着主要的地位"。穆西纳克对这部影片还作了下面的评语,这种评语对其他几部瑞典杰出的作品也同样适用:"我们看到这种背景的使用,怎样以它奇特的力量,表现了场面的特性,说明并补充了动作和表情,而且显示了剧中人物的心理。意大利电影由于用了过多而无用的优美风景,以致我们的眼睛反而感到疲倦。可是后起的瑞典人却比美国人更确切地纠正了这一偏差,恰如其分地使用了背景。"
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